Tạp chí Magnifissance là tạp chí phong cách sống sang trọng song ngữ hàng đầu của Pháp và Canada bằng tiếng Trung và tiếng Anh, chuyên kết nối Đông và Tây thông qua sự đánh giá chung về vẻ đẹp và sự thanh lịch bắt nguồn từ cả hai truyền thống.

Một giai điệu mê hoặc vang lên khi một vũ công mặc trang phục màu tím và trắng bước lên sân khấu. Ánh trăng dường như xuất hiện khi cô ấy vung chiếc quạt gấp của mình. Chuyển động của cô lúc thì uyển chuyển và uyển chuyển, lúc lại nhanh nhẹn và có kiểm soát, biến cô thành một học giả của thời cổ đại. Một mình và suy ngẫm, cô lạc vào thế giới của riêng mình.

Moonlight Mist là tên của điệu nhảy mà Bella Fan biên đạo để biểu diễn tại Cuộc thi Múa Cổ điển Trung Hoa Quốc tế lần thứ 10 của NTD, mang về cho cô giải vàng ở phần thi dành cho nữ trưởng thành.

Năm nay đánh dấu lần thứ 4 Fan tham gia cuộc thi danh giá New York. Mỗi cuộc hành trình đều đầy rẫy những thất bại và mệt mỏi nhưng cũng đầy niềm vui và sự hài lòng đến từ sự kiên trì và chăm chỉ. Những trải nghiệm như vậy đã tiếp sức cho cô gái trẻ, biến cô thành một nghệ sĩ thành đạt.

Điệu múa đoạt giải thưởng năm 2023 của Fan được lấy cảm hứng từ Ca khúc Động Tiên: Tết Trung Thu Tứ Châu, một bài thơ của nhà văn Triều Bất Chi thời nhà Tống. Trong bài thơ, người kể chuyện chiêm ngưỡng vẻ đẹp của vầng trăng trong đêm mù sương trước khi suy ngẫm về ý nghĩa cuộc sống.

“Đối với cuộc thi này, tôi muốn thể hiện một nhân vật đã phát triển toàn diện, trải qua những biến đổi đáng kể,” Fan nói.

Trong tác phẩm của mình, cô là hiện thân của những khoảnh khắc hỗn loạn của một học giả Trung Quốc cổ đại, người chuyển từ cảm giác lạc lõng trong cuộc sống sang trải nghiệm vui vẻ khi được giác ngộ. Cảm giác mất mát, chán nản và cô đơn được xen kẽ với sự vui vẻ, lạc quan và thoải mái. Với cơ thể là bút vẽ, sân khấu là khung vẽ và âm nhạc là mực, Fan đã dệt nên tinh thần và quyết tâm trong các tác phẩm cổ xưa để tạo nên hình ảnh thơ mộng của riêng mình.

Để truyền tải những cảm xúc phức tạp của học giả và nắm bắt được sự thay đổi tâm lý mà cô trải qua sau khi hiển linh, Fan không chỉ cần kỹ thuật múa tuyệt vời mà còn cần sự hiểu biết sâu sắc về lịch sử và truyền thống Trung Quốc. Cô nói: “Tôi có niềm yêu thích sâu sắc với văn hóa nhà Tống và tôi thường đắm mình trong những bài thơ thuộc thời kỳ và thể loại đó.

Triều đại nhà Tống (960–1279) là thời kỳ huy hoàng của nghệ thuật Trung Quốc, đặc trưng bởi những bức tranh hoàn hảo, đồ sứ tinh xảo và thơ ca tinh xảo. Văn học thời đó truyền tải những giá trị Nho giáo trong khi nghệ thuật lại giản dị sâu sắc, từng chi tiết tinh tế đều mang ý nghĩa sâu sắc. Tính thẩm mỹ sạch sẽ, trang nhã đó vẫn là nguồn cảm hứng vượt thời gian được vô số thế hệ ấp ủ.

Nghệ thuật truyền thống Trung Quốc nói chung nhằm mục đích truyền tải những cảm xúc sống động. Thiết lập mối liên hệ trực tiếp giữa sáng tạo nghệ thuật - có thể là một bức tranh, bài thơ, điệu nhảy hoặc sáng tác âm nhạc - và tâm hồn là yếu tố định nghĩa vẻ đẹp của những môn nghệ thuật này. Chúng vượt qua hình ảnh, cho phép các nghệ sĩ thể hiện những hiểu biết trí tuệ của mình và tham gia vào cuộc đối thoại triết học với người xem.

“Đây là lý do tại sao múa cổ điển Trung Quốc bắt đầu từ trái tim,” Fan nói. “Trước tiên, người vũ công phải điều chỉnh bản thân phù hợp với tình cảm và giá trị mà cô ấy mong muốn truyền tải trước khi có thể sử dụng cơ thể của mình để truyền tải cảm xúc bên trong của nhân vật.”

Tính thẩm mỹ sâu sắc

Những triết lý nghệ thuật có thể được thể hiện thông qua một vài nét vẽ đơn giản hoặc một câu thơ tao nhã. Trong khiêu vũ, chúng được truyền tải thông qua động tác nhấc cánh tay hoặc nhịp chân của vũ công. Người múa phải cân nhắc từng động tác để tìm ra phương tiện biểu đạt hiệu quả nhất.

“Tôi muốn miêu tả từng nhân vật của mình phải phức tạp và ba chiều. Tôi muốn có thể thể hiện từng sự phát triển cảm xúc cũng như tất cả những đặc điểm cá nhân của họ,” Fan nói.

Trong Moonlight Mist, động tác của người thiếu nữ thể hiện sự dịu dàng, nhẹ nhàng, ngoan cường chính trực của một học giả đức độ. Ban đầu, bước đi của cô ấy duyên dáng nhưng trang trọng, trong khi ánh mắt cô ấy tìm kiếm bầu trời đêm đầy ánh trăng để tìm câu trả lời cho những rắc rối trong lòng. Sau đó, khi bị bao phủ bởi một làn sương mù, cô ấy vấp ngã. Sau sự giác ngộ bất ngờ, bàn chân trở nên nhẹ nhàng và vui vẻ, vẻ mặt cô ấy tỏa ra niềm vui và sự thoải mái. Qua từng cú vung tay, từng cú xoay người, từng bước nhảy và từng thay đổi trong nét mặt, Fan đã truyền tải một cách hiệu quả hành trình cảm xúc nội tâm của nhân vật.

“Bất cứ ai có kinh nghiệm khiêu vũ, đặc biệt là những người đã được đào tạo chuyên nghiệp, đều biết rằng các vũ công cố gắng duỗi chân tay ra xa nhất có thể. Điều này giống như một nhà văn có vốn từ vựng phong phú hoặc một ca sĩ có âm vực rộng. Phần mở rộng này không chỉ tăng thêm sự duyên dáng và năng động mà còn mang lại nhiều không gian biểu đạt hơn, khiến màn trình diễn trở nên mạnh mẽ hơn,” cô nói.

Trong những năm gần đây, Fan và các vũ công của cô tại Shen Yun Performing Arts đã nghiên cứu kỹ thuật được gọi là shen dai shou, kua dai tui (thân dẫn tay, hông dẫn chân). Kỹ thuật này—đã thất truyền từ lâu và hiện chỉ có ở Shen Yun, tượng trưng cho đỉnh cao của kỹ thuật múa cổ điển Trung Quốc, giúp các vũ công có thể mở rộng chuyển động của họ đến mức tối đa. Ngay cả những hành động nhỏ nhất, chẳng hạn như búng ngón tay hay nhón chân, đều bắt nguồn từ cốt lõi của cơ thể, trong khi mọi dây thần kinh đều đóng vai trò tích cực trong việc thực hiện từng tư thế.

Không có con đường tắt nào để cải thiện khả năng khiêu vũ của một người. Tất cả những gì người ta có thể làm là khiêu vũ. Trải qua nhiều lần thử và sai, Fan dần dần tìm thấy cảm giác đúng đắn và nhận ra lỗi lầm của mình. Từ đó, cô ấy điều chỉnh cách áp dụng lực khi không ngừng nỗ lực cải thiện.

Để duy trì sự linh hoạt, sức chịu đựng và khả năng thành thạo các kỹ thuật của mình, Fan phải trải qua quá trình tập luyện chuyên sâu hàng ngày, bao gồm cả việc giãn cơ và lặp lại kỹ thuật nhảy với cường độ cao. Cô đã duy trì lịch trình khắt khe này kể từ khi rời quê hương Đài Loan mười năm trước để tham gia Thần Vận có trụ sở tại New York.

Nhóm biểu diễn nghệ thuật hiện bao gồm tám công ty có quy mô tương tự nhau, mỗi công ty biểu diễn hơn một trăm buổi biểu diễn mỗi mùa. Fan và các vũ công đồng nghiệp của cô thường đăng vlog trực tuyến, mang đến cái nhìn thoáng qua về cuộc sống của họ khi đi lưu diễn vòng quanh thế giới. Fan thẳng thắn chia sẻ rằng, kể từ khi cô bắt đầu nhảy múa, tình trạng kiệt sức, đau đớn và tập luyện không ngừng nghỉ đã có lúc khiến cô tính đến việc bỏ cuộc.

“Mỗi khi điều này xảy ra, tôi lại tự hỏi: 'Bạn có thực sự muốn bỏ khiêu vũ hay chỉ đơn giản là muốn trốn tránh những vất vả và khó khăn phía trước?' Câu trả lời quá hiển nhiên nên tôi luôn chọn tiếp tục”, cô nói. nói.

Cái tên “Shen Yun” có nghĩa là “vẻ đẹp của những vũ điệu thần thánh”. Khi gia nhập công ty, Fan cảm thấy mình có sứ mệnh thiêng liêng là chia sẻ lịch sử và văn hóa phong phú 5.000 năm của Trung Quốc với phần còn lại của thế giới. Từ xa xưa, người Trung Quốc đã tin vào sự tồn tại của thần thánh và thể hiện sự tôn trọng luật trời. Đó là bởi vì giáo lý Nho giáo, Đạo giáo và Phật giáo là nền tảng của văn hóa Trung Quốc.

Các học giả Trung Quốc cổ đại tin rằng trái tim là nơi chứa đựng nội tâm của mỗi người. Chỉ thông qua việc tự hoàn thiện bản thân và có đạo đức cao, một cá nhân mới có thể gây ảnh hưởng tích cực và mang lại sự thay đổi cho xã hội. Tương tự như vậy, một vũ công muốn thành thạo kỹ thuật shen dai shou, kua dai tui có một không hai phải học cách thực hiện từng động tác từ trái tim.

Các nghệ sĩ biểu diễn của Shen Yun là những người tu luyện Pháp Luân Đại Pháp, một môn tu luyện tâm linh dạy về nguyên lý Chân, Thiện, Nhẫn. Fan và các vũ công của cô cố gắng sống theo những nguyên tắc này trong cuộc sống hàng ngày, nỗ lực cải thiện cả kỹ thuật bên ngoài lẫn tính cách bên trong của họ. Việc liên tục theo đuổi sự hoàn thiện bản thân này thúc đẩy họ kiên trì trong quá trình rèn luyện gian khổ hàng ngày, cho phép họ toát ra vẻ thuần khiết và thanh lịch đặc biệt có thể thực sự được mô tả là “vẻ đẹp của những vị thần đang khiêu vũ”.

Fan nói: “Sứ mệnh của chúng tôi là hồi sinh và truyền bá văn hóa truyền thống đích thực của Trung Quốc, thúc đẩy chúng tôi nỗ lực cải thiện và thử thách bản thân”.

Cô rất vui khi được trở thành một phần của một sứ mệnh lớn lao và cao cả, sứ mệnh này không chỉ cho phép cô phát triển trong nhiều lĩnh vực mà còn mang lại cho cô sự hài lòng lớn lao.

“Trở thành một vũ công cổ điển Trung Quốc đã khiến tôi tự tin hơn, kiên cường, kiên nhẫn và kiên trì hơn. Nó đã cho tôi cơ hội truyền đạt cảm xúc và suy nghĩ của mình cũng như chia sẻ vẻ đẹp của nghệ thuật,” Fan nói.

Hành trình thơ ca của cô thực sự đáng trân trọng.